Nghệ sĩ Ziggy Ramo với album thu âm trên đĩa than mới của mình. Nguồn: SBS / Spencer Austad

Nhạc sĩ kiêm nhà văn Ziggy Ramo là một trong những ngôi sao đang lên có hứng thú với việc ghi âm bằng đĩa than để chia sẻ âm nhạc của mình. Và xu hướng đĩa than trên toàn cầu không có dấu hiệu chậm lại, với dự báo của ngành về doanh số bán hàng sẽ tăng gấp đôi trong thập niên này.

Đó là nghệ sĩ Ziggy Ramo đang trình diễn đĩa đơn mới của mình, có tựa đề Sorry.

Bài hát này là sự hồi tưởng về lời xin lỗi của Úc năm 2008 đối với Thế hệ bị Đánh cắp và khám phá những gì thực sự đã thay đổi trong những năm kể từ đó.

"Chúng tôi xin lỗi vì đã tách trẻ em Thổ dân và người dân đảo Torres Strait khỏi gia đình của các em..."

"Thông điệp của Xin lỗi là lời nói có ý nghĩa. Tất nhiên chúng tôi mong muốn được xin lỗi và chúng tôi mong muốn được giải trình, nhưng trên hết chúng tôi mong muốn được hành động. Xin lỗi có nghĩa là bạn không làm điều đó nữa. Đúng không? Và thật không may, tôi nghĩ rằng chúng ta với tư cách là một quốc gia vẫn đang vật lộn để thực sự hiểu được lý do chúng ta xin lỗi. Kết quả của cuộc trưng cầu dân ý Tiếng Nói cho thấy rằng chúng ta có sự hiểu biết và quan điểm khác nhau về một số điều. Đó là sự thật nhưng mọi người không muốn nhìn nhận thôi."

Ziggy Ramo đã trải nghiệm trực tiếp về Thế hệ bị Đánh cắp trong lịch sử gia đình của chính mình.

Lớn lên ở Arnhem Land và Perth, anh là con trai của một người mẹ gốc Scotland và người cha là người Wik và Solomon Islander.

"Tôi không có may mắn được lớn lên trên đất tổ tiên của mình vì cụ tôi đã bị bắt đi. Chấn thương tâm lý truyền qua nhiều thế hệ ngày càng nặng nề hơn vì những vết thương ấy không bao giờ lành, nó khiến chúng tôi cảm thấy như chính mình là người bị bắt đi. Sự mất mát này không phải là một bản sắc, mà là một trạng thái. Và đối với tôi, khi tôi tạo ra nghệ thuật, tôi đang kết nối với một dòng dõi kéo dài hàng nghìn năm, và dù đó có phải là những bài ca riêng của tôi hay không, thì trong quá trình sáng tạo ấy, tôi tìm thấy sự tái kết nối."

Đối với chàng trai 29 tuổi này, sự kết nối đó có nghĩa là khám phá chấn thương và rào cản của tổ tiên trong thế giới hiện đại.

Và anh vô cùng tự hào về nền văn hóa và tên gia đình của mình.

"Ziggy Ramo Burrmuruk Fatnowna. Ramo đến từ Malaita, Quần đảo Solomon. Ramo là một danh hiệu trong xã hội và Ramo gần giống như một người dàn xếp tranh chấp hay người có tiếng nói cuối cùng. Và Fatnowna là họ của người Quần đảo Solomon. Vì vậy, Fatnowna là tổ tiên đầu tiên của chúng tôi, ông cố của tôi là người Blackbirded."

Lịch sử chủng tộc là một chủ đề thường trực trong âm nhạc của anh, hát về nỗi buồn từ sự bị tước đoạt bị thuộc địa và bất công.

Album mới của anh có tên là 'Human?', vừa được phát hành trong tháng này, kèm theo một cuốn sách và tác phẩm nghệ thuật.

"Tôi viết một cuốn sách và một album cùng lúc vì tôi yêu thích điều đó, tôi yêu việc tạo ra nghệ thuật. Mỗi chương của cuốn sách là một bài hát trong album. Lý do tôi muốn tạo ra trải nghiệm vật thể sống động này cho mọi người là vì tôi rất ý thức rằng chỉ có 3% chúng ta có trải nghiệm sống dưới lăng kính này. Hoặc tiếng nói của chúng ta không phải lúc nào cũng được đưa lên các nền tảng và không gian để mọi người học hỏi. Đọc chương sách giúp bạn hiểu bài hát theo một cách khác. Và nghe bài hát giúp bạn hiểu chương sách theo một cách khác."

Đây không phải là sự đổi mới duy nhất của anh ấy. Lần đầu tiên, Ziggy Ramo đã ép một album mới của mình - và đây là album thứ ba của anh lên đĩa than.

"Khi bạn nghe đĩa than, đó là một trải nghiệm thục thể rất mạnh mẽ vì âm thanh hiện diện ngay trong không gian với bạn và được phát ra từ một vật thể hiện diện cùng với bạn. Âm nhạc luôn là một trải nghiệm nghi lễ và tâm linh, và tôi nghĩ khi bạn có một vật thể vật lý tạo ra điều đó, cảm giác này không thể so sánh được."

Đây cũng là quan điểm của Luke Bevans, giám đốc điều hành của Impressed Recordings. Cửa hàng băng đĩa của anh bán các phiên bản giới hạn trên đĩa than và anh đã ép album mới của Ziggy Ramo.

"Đĩa than của bạn là sự hiện thân vật thể của nghệ thuật của bạn. Và đối với một số nghệ sĩ như Ziggy Ramo, anh là một điển hình tuyệt vời. Tôi nghĩ rằng anh ấy đã có một sự nghiệp âm nhạc kéo dài 10 năm, nhưng cho đến nay anh ấy chưa bao giờ ép bất cứ thứ gì lên đĩa than. Khả năng tạo ra các dòng đĩa giới hạn 200 bản làm cho sản phẩm hoặc đĩa than trở nên khan hiếm, điều đó có nghĩa là đĩa than không chỉ có giá trị đối với những người sưu tầm, mà còn có giá trị hơn đối với người hâm mộ."

Và Ziggy Ramo không phải là người duy nhất. Trên thế giới, xu hướng đĩa than đang bùng nổ với những tên tuổi nổi tiếng như Taylor Swift dẫn đầu. Ông Bevans cho rằng có những lý do chính đáng để đĩa than được ưa chuộng.

"Doanh số đĩa than đã tăng trên toàn thế giới và ở Úc. Đĩa than không bị nén lại. Vì vậy, đối với một người yêu âm thanh, việc đĩa than không bị nén theo bất kỳ cách nào có nghĩa là nó gần như đúng với ý định ban đầu của nghệ sĩ. Đó chính là sự tinh khiết của đĩa than mà những người yêu âm thanh ưa chuộng."

Trên toàn cầu, thị trường đĩa than hiện có giá trị 16 tỷ đô la mỗi năm và dự kiến sẽ tăng gấp đôi lên 30 tỷ đô la vào năm 2031. Giám đốc điều hành của Aria, bà Annabelle Herd, dự đoán xu hướng đĩa than ở Úc sẽ tiếp tục tăng trưởng.

"Mọi người có một sự kết nối với đĩa than vượt xa so với việc nghe nhạc qua mạng streaming. Vào năm 2023, chúng tôi đã thấy doanh số đĩa than tăng khoảng 14,1%, với tổng giá trị lên đến khoảng 42 triệu đô la, một con số khá ấn tượng. Bảy mươi phần trăm của tất cả doanh số bán sản phẩm thực thể là đĩa than. Đây là một chiến lược rất quan trọng cho các nghệ sĩ Úc để kết nối với người hâm mộ, có thể tạo ra một album tuyệt đẹp và đặt toàn bộ trái tim, tâm hồn, phong cách và cảm xúc của họ vào một album đĩa than."

Đĩa than từng là phương tiện chính để nghe nhạc cách đây 50 năm. Gọi đĩa than vì ban đầu được làm từ than chì và đĩa thường có màu đen như than, sau này đĩa được ép với shellac (một loại nhựa) và khắc các gờ nhỏ để ghi âm thanh. Đĩa than có thể bị cong hoặc trầy xước, Glenn Mabbott một người sưu tập đĩa than vẫn rất trân trọng bộ sưu tập của mình.

"Tôi có khoảng 1.400 album, đó là một trải nghiệm trọn vẹn. Chúng ta đang sống trong một thế giới số hóa mọi thứ. Âm nhạc giờ chỉ là thứ phát trực tuyến trên điện thoại của bạn hoặc ở đâu đó, nhưng điều đó khá mơ hồ. Trong khi đó, nếu bạn quay lại với một chiếc đĩa than, nó thực sự là thứ bạn có thể sở hữu, cầm nắm, lấy ra và đặt lên bàn quay đĩa."

Ziggy Ramo sử dụng một phương pháp đa phương tiện để truyền tải thông điệp của mình, mỗi chương đều có một tác phẩm nghệ thuật gốc của chị gái anh là Brydi và một mã QR liên kết đến bản ghi âm của bài hát.

"Là một nghệ sĩ, bạn không thể quyết định khi nào tác phẩm của mình gây được tiếng vang, nhưng bằng cách tạo ra các hiện vật thực thể, bạn cho nó cơ hội kết nối khi đến thời điểm thích hợp. Chúng ta đang sống trong một quốc gia không thể thừa nhận và chịu trách nhiệm cho những gì họ đã làm và tiếp tục làm. Điều đó khiến tôi kinh hãi, không chỉ cho đất nước của chúng ta, mà còn tạo ra sự thờ ơ trên toàn cầu. Khi chúng ta nhìn vào những gì đang diễn ra trên thế giới, khi chúng ta từ chối chịu trách nhiệm vì điều đó khiến chúng ta cảm thấy xấu hổ hoặc tội lỗi, chúng ta trở nên vô cảm đến mức có thể coi người khác không phải là con người. Và khi chúng ta không coi nhau là con người, chúng ta có thể biện minh cho tội ác diệt chủng. Điều đó thực sự làm tôi sợ hãi."